福州曲藝《滴水人家》走向全國舞臺

“藤山滴水人家，長夜倦燈苦捱。書記察情令下，流水音佳，愛民人在今夏。”福州曲藝《滴水人家》取材于1992年《福州晚報》刊發(fā)的報道《盛夏送水勝甘露“馬上就辦”見真情》，2021年底一經(jīng)亮相，就斬獲各類大獎。今年8月10日，作為全國7部大中型入選作品之一，《滴水人家》將亮相在河北省邯鄲市舉辦的第三屆全國曲藝木偶皮影優(yōu)秀作品展演。

《滴水人家》表演現(xiàn)場。

出發(fā)前，8月6日下午，《滴水人家》在福州評話伬藝傳習所精彩上演，經(jīng)過提升后的《滴水人家》將再一次擦亮品牌，綻放全國舞臺。

評話名家劉宜威。

扎根生活

取之于民用之于民

文藝創(chuàng)作的方法有一百條、一千條，但最根本、最關鍵、最牢靠的方法是扎根人民、扎根生活。《滴水人家》作品的雛形來自于一則1992年發(fā)表在《福州晚報》上的短新聞《盛夏送水勝甘露“馬上就辦”見真情》，講的是黨和政府如何快速解決藤山弄居民用水難的問題，深情傳頌了福州市委倡導的“四個萬家”“馬上就辦”優(yōu)良作風，真摯地反映出共產(chǎn)黨人的為民情懷。

眾所周知，現(xiàn)實題材的主旋律故事是文藝作品中最難寫的，寫得太直白，難免概念化、政治化、表面化，觀眾“不買賬”。

面對有限的素材，如何以小見大，做成讓百姓喜歡的曲藝？福州評話伬藝傳習所可謂下足功夫，首先想到了“扎根人民、深入生活”這一創(chuàng)作的必由之路，通過調查采訪去挖掘新聞背后的真實故事。

隨后，該項目策劃林楠（福州評話伬藝傳習所副所長）迅速牽頭成立專家隊伍，帶領主創(chuàng)團隊，第一時間深入相關的社區(qū)以及自來水公司了解情況，找到8位親歷者（他們當中許多是年逾七十的老人），花了一周時間完成摸底和采訪，并多次召開創(chuàng)作攻關會議。

就這樣，在與老人們的攀談中，主創(chuàng)人員聽聞了藤山弄居民如何節(jié)約每一滴水，無奈去借水、偷水的真實案例，了解了船上人家感嘆“上無片瓦、下無寸土”的酸楚，得知了領導進船艙被篷罩磕到，翻起桌蓋看到兩塊蘿卜干的故事……獲悉大量生動細節(jié)之后，創(chuàng)作大門逐漸敞開。

“在大量采訪和對史料研究的基礎上，我們發(fā)現(xiàn)20世紀90年代初，還有一件事關福州民生的大事——同樣在‘馬上就辦’的精神指導下，福州幫洲104戶船上人家10個月就搬到岸上居住。”林楠回憶道，“所以當時我們認為應把這同一個主題的事件導入《滴水人家》的題材中，讓滴水人家與船上人家形成故事的主副兩條線，彼此推動著故事走向高潮。”

經(jīng)過1年多的創(chuàng)作和編排，《滴水人家》在2021年12月首登第八屆福建藝術節(jié)暨第五屆音樂舞蹈雜技曲藝優(yōu)秀劇（節(jié)）目展演，獲得相當于一等獎的優(yōu)秀劇（節(jié)）目獎，是當年曲藝類的唯一一個。《滴水人家》不僅獲得業(yè)內一致好評，也被大量老百姓喜歡。

據(jù)介紹，此次全國展演前，主創(chuàng)團隊根據(jù)業(yè)內建議和觀眾反饋，將現(xiàn)有版本進行精練提升，對演員的表演也進行了進一步打磨和提高，從文本、表演到舞美燈光，都得到全面提升。

“95后”年輕演員陳璐嘉展示評話和伬唱技藝。

守正創(chuàng)新

曲藝融入現(xiàn)代生活

新時代曲藝創(chuàng)新，是廣大曲藝工作者要面對的一大課題，如何做到“堅持古為今用、推陳出新，堅持守正不守舊、尊古不復古”，《滴水人家》用實際行動作了一個很好的示范。

福州評話源于唐宋俗講，以說為主，韻散結合，夾說夾吟，被譽為“人文活化石”；福州伬藝一樹多枝，自彈自唱，說說唱唱，略有表演。

這兩朵福州曲藝的“雙生花”在《滴水人家》中有機結合，展現(xiàn)得淋漓盡致。3名福州評話演員，風格各異，輪番上場；14名福州伬藝演員，自彈自唱，形式鮮活。為了適應當代人的審美需求，避免因節(jié)目時間長帶來的觀感疲勞，評話演員通過角色變換、臺位變換，伬藝演員通過豐富的樂器表演和肢體語言，最大限度增加舞臺表現(xiàn)力，讓視覺不再單一，舞臺更顯靈動。75分鐘的演出，張弛有度、扣人心弦。

從劇本創(chuàng)作來說，知名劇作家陳欣欣通過細膩的筆觸將親情、愛情、鄰里情、干群情巧妙融合成一個有情有趣有人物有生活的曲藝故事。透過作品，可以看到面對親情“兒不愿盡孝親不在，就讓我盡一盡寸草心”的拳拳孝心；對于愛情“我和伊正年輕，同心協(xié)力，不相信換不來好日子”的忠貞不渝；可以看到“有人情就有溫暖，人情比水貴”的融洽鄰里情；可以看到面對百姓疾苦“領導神情凝重不開言”的好領導形象。

在有血有肉的作品基礎上，福州曲藝作家黃宗沂傾力加盟，糅合進大量具有“蝦油味”的市井氣息，通過口頭語、俚語俗諺和特殊語法表達，一下子拉近了舞臺與觀眾的距離。比如“等到馬生角，最后還是了”“空腹吃拳頭，話都說不出”等福州俗話的運用；將老人形態(tài)描繪為“頭欹欹，背彎彎，發(fā)如雪，瘦噠干。條條縐紋如刀砍，寫滿勞碌與辛酸”……都讓作品更接地氣，充盈著福州地方韻味。

兩位作家的珠聯(lián)璧合，使得整個劇目酣暢淋漓，讓觀眾在舞臺的方寸之間，體會了留守老人的孤單、現(xiàn)代愛情的糾結、當代人的壓力、子女陪伴贍養(yǎng)父母與去遠方追求理想之間的矛盾等現(xiàn)實問題；在主旋律題材的背景下，關切普通老百姓的喜怒哀樂，提煉出動人的價值內核，如孝老愛親、忠貞不渝、堅守信義、犧牲奉獻等，通過藝術塑造正確的價值觀，用藝術引領審美，讓觀眾一邊享受著藝術的滋養(yǎng)，一邊感受到文化自信的力量。

評話名家林信清（右）與“95后”年輕演員同臺演繹劇情。

傳承發(fā)揚

老中青匯聚曲藝舞臺

《滴水人家》開場，評話老將劉宜威以特有的厚重煙嗓訴說一個略微沉重的故事背景，福州評話伬藝傳習所中生代骨干鄭怡手抱琵琶，一人多角，唱腔時而高亢時而婉轉，到最后“95后”姑娘陳璐嘉以俏麗灑脫的風格帶故事走向明朗結局……

從亮相舞臺伊始，《滴水人家》便匯聚了福州評話伬藝的老中青三代，讓觀眾能第一時間領略到從事曲藝40余年的資深老派的沉穩(wěn)韻味，從事曲藝10多年的中堅力量的風華正茂，以及剛踏入曲藝殿堂的新生代的青春質樸。

據(jù)介紹，《滴水人家》在創(chuàng)排初始就確定了要集合老中青三代并以年輕演員為主的演員架構，除了評話老將劉宜威和林信清外，剩余的都在45周歲以下。

林楠說：“曲藝的傳承和人才梯隊的建設，始終是傳習所工作的重中之重。很高興看到，傳習所有了越來越多的新生力量，平均年齡在32周歲，一直秉承著‘老帶新’的傳承模式。”

傳習所三級演員劉宜威退而不休，他告訴記者，他正帶著8名徒弟，其中有不少還是高校在讀學生。評話老將林信清的一名徒弟也在不久前加入了傳習所。“越來越多的年輕人感受到了傳統(tǒng)文化的魅力，找我們學習評話。后繼有人了！”劉宜威說。

近年來，福州評話伬藝傳習所立足福州本土文化，創(chuàng)作了越來越多如《風雨蒼霞人》《滴水人家》這樣的與時代同行、與人民同心的高水平曲藝佳作。

讓我們共同期待，福州曲藝《滴水人家》在全國舞臺上大放異彩！