60位大師聯手打造壽山石雕組章 14日起在晉安文化記憶館展出

組章在晉安文化記憶館展出。

　　國石國藝，福聚晉安。15日起至17日，一場高規格、高品質、高水準的壽山石雕文化盛宴來了——由12位中國工藝美術大師和48位省級工藝美術大師聯手創作的60枚一套壽山石雕組章，在晉安文化記憶館（福州市晉安區竹嶼路1號）首秀。

　　強強聯手 意義非凡

　　被譽為“中國美術館史詩”

　　這是一次強強聯手、具有里程碑意義的交融與突破。此次活動緊握中國美術最高殿堂——中國美術館慶祝建館60周年的機遇，讓傳承1500多年的壽山石雕文化與中國美術館首次深度融合，通過60位壽山石雕大師聯手創作被譽為“中國美術館史詩”的60枚一套壽山石雕組章，展現中華優秀傳統文化的藝術之美、人文之美。

　　這也是政府鼎力支持、大師熱情參與的一次傾情奉獻。從中國美術館發出邀請，到晉安區人民政府與福建省壽山石文化藝術研究會（以下簡稱“研究會”）開會動員，再到上百位國家級與省級工藝美術大師積極報名，各方加班加點斟酌設計，這些都體現出了晉安區和壽山石雕業界助力福州“國石國藝”在更高更大舞臺上煥發光彩的拳拳之心！

　　國石國藝 福聚晉安——中國美術館建館60周年慶典活動之治印、雕鈕作品晉京啟動儀式舉辦后，免費展覽將持續至17日。隨后，組章將運抵北京，由中國知名篆刻家進行印底創作。作品將于今年5月在中國美術館建館60周年慶典活動上亮相，并將在全國各地巡展，之后長期在中國美術館特設展廳展出。

壽山石雕技法具有獨特的藝術風格。

　　主題厚重 創意空前

　　“史詩”是如何唱起來的？

　　用壽山石雕展現中國美術館走過60年的詩篇，這個命題是如何實現的？14日，記者采訪了此次活動的學術召集人——福建省壽山石文化研究會會長、福州大學廈門工藝美術學院教授、中國工藝美術大師鄭幼林。

　　鄭幼林向記者介紹了完成這個命題的4個關鍵節點：召集能工巧匠、選擇用材、設計規格以及策劃流程。

　　據介紹，這套組章的創作團隊可謂是高手云集。壽山石雕界至今健在的國家級工藝美術大師有14位，其中12位參與了此次雕刻創作。另外48位創作者是省級工藝美術大師，是從近百位報名的省級工藝美術大師中精心挑選出來的。

　　為此次創作選擇的石材品類涵蓋高山石、善伯洞石、月尾紫石、芙蓉石、山秀園石、馬背石、焓紅旗降石等；使用的雕刻技法涵蓋圓雕、浮雕、鏤雕、薄意雕等。

　　此次作品尺寸也有嚴格要求。最終成品印章均為方章，最小印面尺寸為5厘米×5厘米，最大印面尺寸為9.2厘米×9.2厘米。

　　鄭會長還詳細介紹了創作流程：研究會和晉安區先挑選了200多方各種石種的壽山石印材，然后成立由中國工藝美術大師和藝術院校教授等組成的專家組。專家組每周召開一次例會，讓大師、專家們對中國美術館根據“中國美術館史詩”這個主題提出的分命題，如何落實到藝術成品上，進行交流討論。

　　鄭會長表示，這套組章整體能夠反映壽山石雕中的多種技法，展現現代壽山石雕的最高水平，將現實與藝術相結合，自然美與人工美相結合，記錄歷史故事、傳承時代精神。

　　悉心保護 注重傳承

　　壽山石奠定“史詩”基礎

　　晉安區文化體育和旅游局局長林靜介紹：“壽山石是中國獨有的名貴彩石，產于福州市晉安區壽山、宦溪、日溪三個鄉鎮方圓130多平方公里的地帶。”

　　晉安區高度重視壽山石雕等非遺項目的傳承與振興，扎實推進非遺傳承保護工作。近年來，晉安區完善非遺保護體系、壯大非遺人才隊伍，目前擁有各級壽山石雕非遺傳承人32位，市級以上的有19位。

　　晉安區還十分注重開展非遺展示活動。此次不僅第一時間與研究會聯手召開動員大會，還積極跟進，全力支持。

　　壽山石是中國傳統的四大印章石之一。經過1500多年的采掘，涌現的品種已達數十種。省、市、區對壽山石開采的保護，使得此次組章的創作，可選擇的石材品種繁多、質地脂潤、色彩斑斕。

　　如今，非遺保護氣氛在晉安區日趨濃厚。該區目前已建設有市級非遺示范基地8個、區級非遺示范基地1個、區級非遺鄉村傳習所5個、區級非遺示范校1所、區級非遺工作室2個，有非遺傳承人56名。

被譽為“中國美術館史詩”的壽山石雕組章（部分）。

　　集思廣益 嘔心瀝血

　　“史詩”的作者是“大師”

　　這套組章的創作者，年齡最大的82歲，是2006年獲評“中國工藝美術大師”的王祖光；最小的38歲，是去年獲評“福建省工藝美術大師”的朱志雄。

　　“一輩子做好一件事，我越做越離不開。”王祖光60多年來“刀耕不輟”，擅長于細微之處獨運匠心，其創作的一系列觀音雕像，靜中寓動、靈氣流淌，屢獲國家級大獎。此次組雕，王祖光大師精心創作了一個趴在石章上酣睡的男孩，溫潤光潔、憨態可掬。該作品以童真童趣的形象，表達了赤子之心。

　　“80后”朱志雄出生于莆田，醉心于福州壽山石雕，十幾歲就來到晉安區當學徒，已經從業21年。

　　朱志雄此次領到的是“民族大團結”分命題。他將主題與自身擅長的雕魚技法相結合，把56個民族想象成56條靈動的魚，采用鏤雕、深淺浮雕、薄意雕等技法，展示了魚群聚在海草之間的場景。魚群同呼吸、共命運，如同56個民族緊緊團結在一起。

　　□相關鏈接

　　組章部分作品介紹

　　黃麗娟《美美與共》：

　　作品巧妙運用石材的色彩（黑色刻蝸牛、白色刻人臉、紅色刻衣裳），塑造出一個小女孩趴著疑視蝸牛的藝術形象。自然生態的美、小女孩追根究底的思索之美，詮釋了“美美與共”的和諧主題。

　　陳益晶《粒粒皆辛苦》：采取山秀園石章材，巧用石料色彩，以圓雕、浮雕技法，刻畫了祖孫二人月下拾稻粒的情景。豐收不忘節儉，體現了中華民族傳統美德。

　　楊明《國風有形》：創意源于《詩經》中的“國風”。利用石材黃色部分凸顯京劇花旦形象，選擇拋亞光技法，保留原始的石質韻味，蒼勁有力、古色古香，表達了古往今來勞動人民對美好生活的向往。

　　黃功耕《人民的形象》：以壽山石紅黃色調為背景烘托，借用第四套人民幣中的工、農、知識分子造型，以及“五一”勞動節標志等元素，刻畫出中國人的精神風貌。